Sino

El disco nuevo de Café Tacvba, Sino, sale el nueve de octubre. Gracias a Dios. Hacían falta los tacvbos. No hay duda que será otra joya.

http://www.myspace.com/cafetacvba

the national-boxer

uno, como buen (o mal) connoisseur indie, deglute los cientos de discos que aparecen misteriosamente en internet cada semana, luego de escudriñar los reviews en sites como pitchforkmedia o stylusmagazine o popmatters o tinymixtapes o... bueno, ya saben. y en general tal proceso digestivo produce muy pocas satisfacciones a largo plazo. se puede escuchar el our love to admire dos o tres veces, y gustan una o dos de las canciones (wrecking ball, pioneer to the falls), o el nuevo de ryan adams, o el tal m.ward, o el segundo disco de caribou (como caribou, no como manitoba), o la rareza en reversa de avey tare con su chica la ex-múm, o lo nuevo de animal collective. las posibilidades son infinitas. y en general, sólo queda un cierto saborcillo en la boca, no del todo discernible: apenas hay tiempo para escuchar un disco, mientras se epera que se baje el próximo. y no digo que sea malo, no me quejo de la variedad, pero quizá entre tanta variedad es difícil decidir qué es una joya y qué no lo es.
ah, pero entonces se consiguen rarezas como boxer, de the national. una banda de ohio que ya tiene unos cuantos discos (éste es su cuarto), a pesar de ser bastante joven (sexto año en el mercado; unos poquitos más de fundada). hay cientos de (bueno, quizá no cientos, pero sí unas cuantas) reseñas en las más prestigiosas revistas de música indie que alaban al disco hasta la saciedad (las más interesantes se consiguen en la infinitamente útil metacritic.com). perfecto, pero ¿qué es tan bueno de este disco? que necesita que lo escuches varias veces para dejar ver su magnificencia. éste es el ejemplo perfecto de lo que es un "grower". escúchalo a la primera, y sentirás que la voz del cantante, con una monotonía en apariencia mortal, no ayuda para nada; escúchalo la segunda, y quizá unas pocas melodías se te peguen al cerebro. síguelo escuchando, y llegará el punto en el que resistirse es imposible.
doce canciones inundadas de una melancolía a punto de caer en lo patológico, pero que sin embargo resultan sumamente mesmerizantes, casi sin manipular al escucha; y, sin duda alguna, el elemento que más influye para lograr tal efecto hipnotizador, es la voz del cantante, matt berninger, el hijo conceptual de ian curtis, stuart staples, leonard cohen, scott walker. las canciones en el disco consiguen mantener un ritmo casi intachable, incluso si de entrada parece que todas son variaciones mínimas de la misma idea musical. pero claro, eso es lo que parece de entrada, y quizá como resultado de la virtual economía de instrumentos -a pesar que no temen usar metales y texturas sonoras ambientales de fondo, de vez en cuando y de cuando en vez.
joyas como ésta se agradecen, y son esenciales para mantener activo el flujo musical del género.
junto a gagagagaga de spoon, lo mejor del año, hasta ahora.

septiembre. quizá?

quizá el nuevo disco de radiohead, en el cual han estado trabajando durante los últimos dos años y medio, esté más cerca de lo que pensamos. es factible que lp7 (como se le conoce en el mundillo de los fanáticos acérrimos de la banda) ya esté listo, o al menos en las fases finales de mezcla/masterización; faltaría el artwork y un pequeño detalle más. la disquera. la cosa es que, en el blog de la banda (radiohead.com/deadairspace), hay un cintillo que dice "hodiau direkton vuelve en septiembre". hodiau direkton (que significa "la dirección de hoy" en esperanto), es una sección del blog en el cual todos los días (hasta hoy) se publicaban fotos, imágenes, trocitos de audio/video, y cualquier otra parafernalia relacionada. obviamente, la palabra "septiembre" ha generado toda una ola de especulación estratosférica en páginas como ateaseweb.com y greenplastic.com.
sin embargo, y como siempre, habrá que esperar algún tipo de anuncio oficial.

http://radiohead.com/deadairspace

Paciencia y recompensa

http://www.journals.royalsoc.ac.uk/content/gkchbk6156w518ne/fulltext.pdf

si ionesco hubiese nacido en el saladillo

hoy, en la noche, en el cam-lb, la cantante calva, la famosa obra de eugenio ionesco, puesta en escena por el grupo teatral ciudadpuertoteatro (teatro-arte accional), versión de ramón gonzález, dirigida por jesse castro.
un experimento interesante, quizá más por la anécdota local que por el efecto final logrado: el rasgo principal de esta versión es la zulianización de muchos de los diálogos, y unas cuantas de las situaciones. el contrapunteo entre el capitán de bomberos, el sr. smith y el sr. martin fue genial. muchos de los cambios quedan bien, aunque probablemente el final no tiene el impacto que tenía la obra original. en cualquier caso, fue agradable ver a tanta gente empapándose un poco con el teatro del absurdo. ojalá se presenten obras similares en un futuro próximo.

memorias

christopher nolan, el director que rescató a batman del olvido, se basó originalmente
en un cuento de su hermano jonathan para la historia de "memento".
acá está el cuento, en glorioso html

http://www.impulsenine.com/homepage/pages/shortstories/memento_mori.htm#11

ely guerra-sweet & sour, hot y spicy. 2004

julieta venegas y ely guerra. los paralelismos son fáciles de establecer. la divergencia en sus obras respectivas más obvia aún. cuando la julieta nos enamoró con sus apasionados desgarramientos en "aquí" y "bueninvento", dos ejemplos inmejorables del buen pop femenino en español, y cuando el futuro no podría parecer mejor, con tanta influencia y tanto buen productor (sí, santaolalla, el mismo), plam!, viene y lanza esos dos adefesios comercialescos: "sí" y "limón y sal". bah. en cambio, la ely, la adorablemente extraña o extrañamente adorable ely guerra, ha ido expandiendo su esencia con cada nuevo disco, desde el quizá tímido "ely guerra", pasando por elgenial "pa´ morirse de amor" con su hitwonder "angel de fuego", el maravilloso "lotofire" ("tengo frío" es una de las canciones de despecho más implacables que alguien pueda escuchar), hasta el más reciente (sí, ya sé que es del 2004, shut up, no me presionen) "sweet & sour, hot y spicy". letras dolorosamente intimistas, texturas sonoras cargadas de mucho teclado, de mucha guitarra y mucha batería, soportan la enormísima carga emotiva y sensual de la voz de la mexicana, que como nunca antes se explaya en verbos y sustantivos y artículos mientras trata de entender la angustia de amar.
este año salió un en vivo, "Teatro Metropolitan": aún no lo escucho. Habrá que hacerlo. Y más tarde, un nuevo en estudio. Esperaremos. Por lo pronto, sigo escuchando "Quiéreme Mucho".